Presentación: Estudios en el extranjero.

Aquí les envío la presentación que hiciera una ex-alumna de DCG de la UAM-X, Tania Maislin, para estudiar en el extranjero. Batalló dos años pero logró irse, y antes de partir hizo esto para los alumnos de la carrera. Ahí viene su mail también (el otro es tania.gcd@hotmail.com por si le quieren escribir). 

http://www.4shared.com/office/IzRWL3rm/PonenciaTania.html?

Cómo presentar un proyecto

Puesto que van a presentar pronto su proyecto, les envío este texto con la idea de que les sirva de ayuda. Lo he preparado expresamente para este módulo, a toda prisa, pero espero que les inspire algo. Los proyectos son una cuestión cualitativa, así que hay varias formas de hacerlo. Aquí va una reflexión general sobre eso y un par de ejemplos.

El link es:
http://www.4shared.com/file/ejBBiDuL/Como_presentar_un_proyecto.html?

Fechas de entrega

Para las entregas finales, tanto del documento del proyecto como del texto personal, la fecha límite será el lunes 3 de diciembre. Pero si pueden entregar algunos antes se los agradeceré. Las evaluaciones finales estarán listas el viernes 7.
Pueden enviarlos a mi correo o bien yo iré a la escuela para quien necesite entregarlo impreso. Ok?
Saludos
Alejandro Tapia

Diseño Sonidero

La semana que entra tendremos como invitado especial a un diseñador que trabaja para grupos sonideros. Un estudio especialmente realizado para el módulo 8° que enriquecerá el seminario. Ya veremos en que horario nos es posible hacerlo para reunir al 8B y al 8C.

Video: el arte de la metáfora

Va también la traducción:

El arte de la metáfora

Jane Hirshfield

 Al hablar, algunas veces decimos las cosas directamente: “voy a la tienda, regreso en cinco minutos”. Pero otras veces al hablar establecemos una especie de pequeña escena: “afuera llueven perros y gatos” decimos, o “siempre esperando a que caiga el otro zapato”. Las metáforas son una forma de referirse a unas cosas para describir  otras cosas, lo que puede parecer un desvío, pero no lo es. Ver, oír y probar, así es como conocemos en un principio cualquier cosa. El filósofo  William James describió el mundo de los recién nacidos como una confusión de zumbidos y florecimientos, las ideas abstractas empalidecen frente a  esas primordiales abejas y flores.

Las metáforas se piensan con la imaginación y los sentidos, el chile picante que contienen explota en la boca y en la mente. Son tan precisos que no nos detenemos a pensar en una gota de lluvia del tamaño de un gato o perro reales, pero si lo hago, estoy bastante  segura de que el perro debe ser muy pequeño, como un cocker spaniel o un dachshund, no como un labrador dorado o un terranova. Me parece que un beagle está más o menos bien.

Una metáfora no es verdadera o falsa de una forma ordinaria, las metáforas son arte, no ciencia. Pero, aún así, puede sentirse que están bien o mal. Cuando una metáfora no está bien, te deja confundido. Sabes cómo es sentirse “como una rueda cuadrada”, pero no cómo se siente estar “cansado como una ballena”. Con las metáforas hay una paradoja: casi siempre dicen cosas que no son ciertas, si dices “hay un elefante en la habitación”, en realidad no está uno ahí, buscando el plato de cacahuates en la mesa.

Las metáforas pueden ir a lo más profundo, traspasan como fantasmas la mente lógica. Además, estamos habituados a pensar en imágenes. Cada noche soñamos cosas imposibles, y cuando despertamos esa forma de pensar todavía está en nosotros, “nos quitamos los zapatos de los sueños” y “nos abotonamos a nuestras vidas”.

 Algunas metáforas incluyen la palabra COMO: “dulce como la miel”, “fuerte como un árbol”, a éstas se les llama SÍMILES: son metáforas que admiten que están haciendo una comparación. Los símiles tienden a permitirte pensar, las metáforas te permiten sentir las cosas directamente. Tomen la famosa metáfora de Shakespeare: “Todo el mundo es un escenario”; el mundo es como un escenario, sólo parece más estrecho, más aburrido.

Las metáforas también pueden habitar los verbos, Emily Dickinson comienza un poema diciendo: “No veía camino alguno, los cielos estaban cerrados (cosidos)”, inmediatamente sabemos cómo se sentiría que el cielo fuera una tela que se cierra cosiéndola. Pueden también habitar los adjetivos: “las aguas quietas son profundas” decimos cuando alguien es callado y pensativo, y lo profundo cuenta tanto como la quietud y el agua.

Uno de los sitios donde más claramente se encuentran buenas metáforas es en la poesía.  Tomen este Haiku del poeta japonés del siglo XVIII Issa: “En una rama que flota río abajo, un grillo canta”. Una primera manera de encontrarnos con la metáfora es sólo ver el mundo a través de sus ojos: vemos primero un insecto que canta en una rama que pasa en medio del río, aún cuando podemos ver esto, una parte dentro de ti reconoce en la imagen una pequeña representación de cómo es vivir en este mundo de cambio y de tiempo; nuestro destino como humanos es desaparecer tan ciertamente como lo hará ese pequeño grillo y, aún así, hacemos como él: vivimos, cantamos.

A veces un poema toma una metáfora y la extiende, construyendo así, a partir de una idea, en muchas direcciones. Este es el comienzo del famoso poema de Langston Hughes De madre a hijo: “Bien hijo te diré: para mi la vida no ha sido como una escalera de cristal, la mía ha tenido clavos, astillas y maderas rotas, y sitios sin alfombrar”. Langston Hughes hace una metáfora que compara una vida difícil con una casa en ruinas en la que se tiene que vivir. Esos clavos y astillas se sienten reales, duelen en tus propios pies y en tu propio corazón. Pero lo que describe la madre ahí es su vida, no su casa verdadera; el hambre, el frío, el trabajo fatigoso y la pobreza son lo que encontramos en esas astillas.

Las metáforas no siempre tratan acerca de nuestras vidas y sentimientos. El poeta de Chicago Carl Sandburg escribió: “La niebla aparece con pequeños pies de gato, se sienta viendo hacia el puerto y la ciudad en ancas silenciosas, y luego sigue su camino.” La comparación es simple: la niebla es descrita como un gato. Pero una buena metáfora no es un acertijo ni es una forma de descifrar significados ocultos, es una forma distinta de hacerte sentir y conocer algo. Nadie que escuche este poema lo olvida, puedes ver la niebla, y ahí cerca está un pequeño gato gris.

Las metáforas le proporcionan a las palabras una forma de ir más allá de su propio significado. Son las manijas en las puertas de lo que podemos conocer y de lo que podemos imaginar. Cada puerta que se abre nos lleva hacia una nueva casa y un nuevo mundo que solamente esa manija puede abrir. Lo sorprendente es esto: al construir la manija, puedes construir un  mundo.

Créditos:

Lección: Jane Hirshfield

Narración: Jane Hirshfield

Animación: Ben Pearce

www.benpearce.com

Presentación última clase

Gestión del proyecto:
http://www.4shared.com/office/MwoIQUkb/GestinProyecto.html?

Espero que el módulo 8o nos de buenos proyectos

Lectura en español

Va aquí la traducción del texto "Diseñando para el deleite", sobre museografía. No tiene aún las imágenes, es apenas la traducción, pero pueden consultar ambos archivos (el original en inglés ya lo puse antes)
El link es:

http://www.4shared.com/office/XbzaSVas/Diseando_para_el_deleite_1.html?

La versión en inglés está aquí también:
http://www.4shared.com/office/u-j8l3qj/DesigningForDelight.html?

Design Carioca, para la UAM-X

Acuerdos para las exposiciones 8°B

Debido a las muchas inasistencias, no ha habido equipos para todos los temas. Por ahora los acordados son los siguientes:

Tena 1. Diseño Emocional. Exponen lunes 5 nov.
Elías Alberto Núñez Priego
Martínez Silva Orlando
Raymundo Sanmiguel 

Tema 3. Diseño de Información. Lunes 12 nov.
Orihuela Castañares Ulises
Reyes Villanueva Miguel Arturo
(Falta un alumno)


Tema 5. Diseño Gráfico Posmoderno. Martes 13 nov.
Rangel Pompa Ana Cristina
Sánchez Rodríguez David
 López Arzate Edgar

Tema 6. Museografía. Lunes 19 nov.
Anzaldo Ortiz Rubén
Castellanos García Ángeles
Guerra Guerrero Rafael

Lunes 20 nov. dia feriado

Tema 7. La función del diseño. Lunes 26 nov.
Alejandro López Sánchez
Erik Rogelio Flores Hernández
Trigueros Íñiguez Gabriela

Tema 8. Los demiurgos del diseño. Martes 27 nov.
Cardoso Carpio Guadalupe
León Martínez Karen
Mejía Montaño Luis Alberto

Alumnos que no asiten:
Gómez Martín Marco Antonio *
Medina Uribe Quintanar Pamela
Moreno Martínez Maribel*
Valdéz Lara Rodrigo de Jesús

* incapacidad

El lunes 5 cerraremos la lista de equipos, después de la primera exposición. Traigan también los bocetos o ideas de su proyecto modular.
El martes trabajaremos con la exposición Descubra Tecnopop a partir de los banners que tendremos en el aula. Es importante que aunque no nos toque exponer un tema, leamos todos las lecturas completas que están en este blog.

En el seminario se tomará asistencia.

Dudas o comentarios: hipotrelico@gmail.com

Acuerdos para las exposiciones 8C

Estas son las fechas y los equipos que se acordaron para las exposiciones. Dadas las circunstancias tal vez el lunes hagamos una recalendarización. Y por otra parte hay algunos alumnos que faltan por anotarse.

Miércoles 7 nov.
"La función del diseño"
Laguna Blancas Javier
Olmos Torres José Luis
Sánchez Nápoles Diego

Lunes 12 de nov.
"Diseño emocional"
Oswaldo Rico
Enrique Ortiz
Montserrat Basurto

Míércoles 14 de nov.
"El Isotipo"
Camelo Moreno Deborah
Luna Ortiz Verónica
Huerta Cabrera Rodolfo

Lunes 19 nov.
"Las retículas"
Renata Peña Peña
PIneda Díaz Noel
Mendoza Bautista Julián

Miércoles 21 nov.
"Diseño Posmoderno"
Rodríguez Aquiátuatl Joel
Iván Cuevas
(falta un alumno)

Lunes 26 nov.
"Los demiurgos del diseño"
Gerardo Moctezuma
Leticia Strempler
(falta un alumno)

Lunes 26 nov. (anotaron la fecha repetida)
"Museografía"
Chávez Nolasco Sonia Wendy
Navarro Arista Ana Laura
De la Teja López Luis Arturo

Miércolos 28 de nov.
"Diseño de Información"
Moisés Morales Rivera
Ivan Novelo

En caso de que se requiera hacer una sesión con dos exposiciones, veremos cuáles son adecuadas para combinarse.
El lunes 5 revisaremos un power point sobre la lógica de un proyecto y analizaremos los proyectos del grupo.
Si el miércoles no hay exposición de equipos aún, revisaremos en clase la exposición Descubra Tencopop a partir de los banners que tendremos en el aula.

Tema que falta por cubrir
Alumnos que faltan por anotarse:

Hernández Sevilla Aldo Marcial
Ibarra Nava Guadalupe Irais
Martínez Martínez Cruz Alberto
Velencia Reyes Omar

En el seminario se tomará la asistencia

Dudas o comentarios hipotrelico@gmail.com

Documental Helvética

Pueden ver el video que vimos en clase en el siguiente sitio:
https://vimeo.com/24745984

Plan del último mes del curso

Módulo 8º. Grupos B y C

Para concluir el módulo, toda vez que el proyecto modular se encuentra ya decidido y en curso (y cuyo desarrollo estaremos revisando, pues nuestra habilidad para proyectar es lo que más nos interesa) continuaremos el resto de los temas. Todos ellos nutrirán el pensamiento sobre el diseño. Lo haremos ahora a modo de seminario.

Se formarán equipos de 3 alumnos cada uno y cada equipo expondrá alguno de los siguientes temas (anoto qué lecturas o materiales se necesitan para ello). Los temas se distribuirán uno por clase en las siguientes semanas que nos quedan.

1.     Diseño emocional (el material para ello será la visita a la U. Iberoamericana el dia jueves 1° de noviembre, donde un conjunto de profesores brasileños expondrá durante todo el dia el tema. Es muy interesante. La sesión no tiene costo, sólo hay que ir a la Ibero de 9 y media a 6 pm., hasta Santa Fé!  Yo los inivto a comer. Y tenemos una aliada de la UAM allá que nos abrirá espacio.). La invitación está en: http://www.dis.uia.mx/encuadre2012/seminarioPesquisa.html

(para los que no le tengan miedo al portugués, aunque los ponentes tratarán de hacerlo comprensible)

2.     El valor simbólico de las retículas. (con la lectura del artículo de Jack Williamson, “La retícula, su historia, su uso y su significado”, que se encuentra disponible en: http://www.4shared.com/office/2gSyPhG4/williamson_la_reticula.html?

Así como con la revisión del libro de Timothy Samara: Diseñar con y sin retícula. Es un tema sumamente relevante desde el pasado y hasta nuestros días.

3.     Diseño de información. Este tema requiere investigación propia por parte de los alumnos. El texto base es el de Joaquim Redig, “No hay ciudadanía sin información, ni información sin diseño” Como ya lo habíamos colocado aquí, el link es: http://programaeditorialcyad.xoc.uam.mx/tabla_contenido_fasciculo.php?id_fasciculo=584&id_revista=15

Este tema puede ser fácilmente enriquecido con fotografías o casos propios que los alumnos investigen.

4.     El isotipo. Está relacionado con el anterior. Tiene que ver con el valor simbólico de la señalética. El tema parece árido pero deja de serlo en cuanto leemos a Ellen Lupton. De ella tenemos un texto clave: “Leyendo el isotipo”, que se encuentra en: http://www.4shared.com/office/1OLCQ814/LuptonLeyendoIsotipo.html?,

Así como tenemos también un power point con una versión divertida de la misma lectura. Es un análisis muy afinado.

5.     Diseño posmoderno. Se trata de analizar uno de los temas más controvertidos de la contemporaneidad. Nada mejor que exponerlo a partir de uno de sus mayores exponentes: David Carson. De él, consultar el libro The End of Print, que es un libro fundamentalmente visual. Así como también partir de la lectura de Rudinei Kopp, “Diseño Gráfico cambiante”, que se encuentra en nuestra revista Diseño en Síntesis, en el link: http://148.206.107.15/biblioteca_digital/estadistica.php?id_host=12&tipo=ARTICULO&id=8333&archivo=15-584-8333erz.pdf&titulo=Dise%C3%B1o%20gr%C3%A1fico%20cambiante:%20la%20inestabilidad%20como%20regla

El tema puede ser fascinante y de cualquier forma se lo encontrarán en sus futuras experiencias, pues prolifera por doquier.

6.     Diseño y museografía. Este tema tendría que ser central en el módulo de monumental, pero las experiencias museográficas todavía no son abordadas por la carrera. De cualquier forma es bien interesante tener una óptica inicial para ello. La lectura que será punto de partida es de Marti Louw, “Diseñando para el deleite”. El texto está por ahora en inglés, pero estará listo en español para el 3 de novimebre. Les haré llegar el link ese día. (La versión en inglés, por lo pronto, es https://mail-attachment.googleusercontent.com/attachment/?ui=2&ik=a9dacf26cf&view=att&th=13aa4df6465a4475&attid=0.2&disp=inline&realattid=f_h8tg46cj1&safe=1&zw&saduie=AG9B_P9ixmFPJLITuzDnGx8Aulcp&sadet=1351397973895&sads=1ZnHuKY3xchVnWA2E4P2-9b0D2I&sadssc=1

La exposición deberá ser enriquecida con la visita a cualquier museo, y la lectura tiene relación con la de Keneth Burke, “Los cuatro tropos maestros”, que mencionamos ya en clase. Pueden consultar esta lectura (ya en español en:  http://www.4shared.com/file/OgeamyqB/Los_cuatro_tropos_maestros__2_.html?  

7.     La función del diseño. Se trata aquí de hacer una revisión mínima de la función del diseño. ¿Qué tiene qué hacer una práctica como esa en nuestra sociedad? ¿Es una profesión bien comprendida? ¿Cómo podría darse a entender mejor?. La discusión puede ser estimulante. La lectura que es punto de partida es de Leonor Arfuch, “El diseño gráfico, un orden necesario”. Les llevaré una copia del texto.

A su vez consultar el libro de la 9 Bienal de Diseño Gráfico Brasileño, que tiene categorías interesantes. El libro está en portugués, pero es comprensible y tiene muchas imágenes. Sus textos son muy buenos. De esta bienal tenemos varios banners en español (de 1.20 x 2.20) en la carrera, por si quieren usarlos. Tienen polvo pero están en buen estado.

8.     Los demiurgos del diseño gráfico. Este tema estará basado en el libro de Enric Satué, con el mismo título. Es uno de los autores que mejor escriben en español sobre diseño. Trata de identificar a los diseñadores que más han aportado a la disciplina en la historia de la misma. Hay muchos ejemplos que pueden ser enriquecidos por el equipo y es un texto que permite revisar y valorar lo hecho por la Bauhaus, la Escuela de Ulm y diseñadores más contemporáneos cuyas aportaciones no nos pueden pasar desapercibidas.

El seminario consiste en exponer el tema y después discutirlo en clase. Lo que nos interesa es la capacidad del alumno para leer y comprender, y después también para expresarse sobre temas de su profesión. La exposición puede hacerse con los recursos que ustedes propongan, lo importante es que sean exposiciones depuradas. Para los casos de los libros yo los tengo, nos pondremos de acuerdo para que los revisen o los fotocopien.
Nota: Las exposiciones comenzarán el día 5 de noviembre. Esta semana que incia el 29 oct. veremos otros temas en clase.

Por otra parte en alguna de las sesiones tendremos en el aula los banners la exposición Descubra Tecnopop, para su análisis. Son 40 proyectos de diseño bien fundamentados y con una calidad expositiva muy precisa, ello enriquecerá nuestro seminario. 

Al final el curso se evaluará con un texo escrito donde fundamenten y expliquen el desarrollo de su proyecto modular (grupal o por equipos, según se trate del grupo B o C), con la propia calidad de la exposición que escojan de las 8 propuestas, y con un texto individual de 5 cuartillas donde cada alumno explique lo que aprendió en el curso de teoría. La fecha de entrega de estos trabajos (que son mínimos) será el 3 de diciembre de 2012. A su vez yo estaré presente cuando expongan su proyecto de taller de diseño, para comentar los resultados.

Las dudas las vemos en clase.

Saludos

Alejandro

Último video

El video que vimos la última clase de este lunes lo pueden ver aquí: es la página de la 30 bienal y están también los carteles que surgieron de ese trabajo.

http://www.id30bienal.org.br/

Por otra parte el jueves de la semana próxima hay un evento en la Ibero donde profesores brasileños expondrán el tema del diseño emocional, es desde las 9 y media casi todo el dia y está bueno, les sería útil verlo. No tiene costo, aunque está lejos y ellos hablan poco español, pero igual se entiende. Ojalá alguien de ustedes pueda ir, si es así avísenme, el link de ese evento es este:

http://www.dis.uia.mx/encuadre2012/seminarioPesquisa.html

Saludos
Alejandro

Revista Diseño en Síntesis

He aquí el link de la revista Diseño En Síntesis No. 44-45, sobre diseño brasileño
De aquí leeremos el artículo de Joaquim Redig, pero también pueden leer los demás, hay cosas interesantes:
http://programaeditorialcyad.xoc.uam.mx/tabla_contenido_fasciculo.php?id_fasciculo=584&id_revista=15

Saludos
Alejandro

Materiales de consulta

Aquí les envío el power point de la última clase, así como los videos que vimos:

Los signos:
http://www.4shared.com/file/mUHeYLlv/Los_signos.html?

Del video, uno está en Vimeo:
http://vimeo.com/47055852

El otro está en You Tube:

http://www.youtube.com/watch?v=46rzksttKJ8

Denles una nueva ojeada

Presentación de la primera clase

Aquí va la presentación, en power point, de la primera clase:
http://www.4shared.com/office/raI3De6Q/Retrica_y_diseo1aclase.html?

Y también el video, en 2 partes:
Parte 1
http://www.youtube.com/watch?v=19uQykm9uYI
Parte 2
http://www.youtube.com/watch?v=5aEwedXWApg&feature=relmfu

Primera lectura

Nuestra primera lectura, introductoria es la siguiente:

Hepzibah Roskelly, "Qué necesitan saber los estudiantes acerca de la retórica"
Se puede bajar en el siguiente link de 4shared.com, sólo elegir "bajar gratis"

http://search.4shared.com/postDownload/L5qDXI1p/QuNecesitansaberSobreRetrica.html

Programa

8º. Módulo

Teoría

Prof. Alejandro Tapia

El objetivo del presente curso es mostrar la utilidad de los conceptos teóricos para la realización de los proyectos de diseño. En la medida en que las teorías problematizan los hechos comunicativos, las pautas de lectura de las audiencias, y explican las reglas de interpretación que rigen la comprensión de las imágenes y los textos, es posible hacer uso de ellas para profundizar la aportación que el diseño de la comunicación gráfica hace a la vida social. Asi mismo ayudan a pautar las metodologías con las que producimos soluciones de diseño. En este caso las teorías expuestas se vertirán sobre diversas temáticas de la profesión, haciendo hincapié en los fenómenos de comunicación visual de gran formato, tema central del módulo octavo.

Contenidos

La invención en el proceso proyectual,

Power Point, a revisión en clase

Los signos y la labor proyectual

Power Point, a revisión en clase

El diseño y el orden social

Lectura: Leonor Arfuch, El diseño gráfico, un orden necesario?

Anatomía del diseño, una clasificación

Un análisis del diseño gráfico brasileño

La invención diseñística

Lectura. Enric Satué. Los demiurgos del diseño gráfico.

La ejecución y la interpretación, reglas retóricas

Lectura. Román Esqueda. El juego del diseño.

El diseño de información.

Joaquim Redig. No hay ciudadanía sin información, ni información sin diseño.

Lectura. Ellen Lupton, Leyendo el isotipo.

La dimensión retórica de la retícula.

Jack Williamson, La retícula, su historia, su uso, su significado

Timoty Samara, Diseñar con y sin retícula

La tipografía como agencia interpretativa

Lectura. Robert Bringhurst, Elementos del estilo tipográfico

Ellen Lupton, Period Styles. Power Point, a revisión en clase.

Documental: Helvética.

Las funciones del diseño

Lectura. Ann Tyler, El papel del usuario en la comunicación visual.

El poder simbólico de la comunicación

Lectura: Pierre Bourdieu, sobre el poder simbólico

Diseño y discapacidad. Power Point.

El nuevo rol del diseño

Lectura. Nigel Whitley. El diseñador valorizado

Trabajo colaborativo. Video a revisar en clase. 30 bienal de sao paulo.

Exposición de los alumnos de su proyecto, a la luz de lo visto en clase.

Evaluación:
1. Elaboración de un ensayo crítico.  30%
2. Elaboración y presentación del proyecto, en conjunto con taller de diseño 30%
3. Asistencia 10%
4. Lectura y Participación 30%